”Marie Howe har alltid kommit så nära som någon poet sedan Rilke att röra evigheten, helt enkelt genom att sträcka ut handen och tro att något finns bortom hennes grepp, bortom hennes vetskap.”- Nick Flynn
” Marie Howe är allmänt beundrad för poesi som söker svar på metafysiska frågor i vanlig daglig upplevelse. I Howes arbete hjälper små incidenter och obetydliga minnen att belysa själens och själens natur, liksom meningen med liv, död, kärlek, smärta, hopp, förtvivlan, synd, dygd, ensamhet, samhälle, impermanens och det eviga.”- New York State Writers Institute
” Marie Howes poesi är lysande, intensiv och vältalig, rotad i ett rikligt inre liv. ”- Stanley Kunitz
Marie Howe är författare till fyra volymer poesi: Magdalena: Poems (WW Norton, 2017); The Kingdom of Ordinary Time (WW Norton, 2009); vad de levande gör (1997); och den gode tjuven (1988). Hon är också medredaktör för en essäbok, i sällskap med min ensamhet: amerikanskt skrivande från AIDS-pandemin (1994). Hennes dikter har dykt upp i The New Yorker, The Atlantic, Poetry, Agni, Ploughshares, Harvard Review, och Partisan Review, bland andra.
Magdalena: Poems föreställer sig den bibliska figuren av Maria Magdalena som en kvinna som förkroppsligar det andliga och sensuella, levande i ett samtida landskap. Mellan att möta traumorna i hennes förflutna och navigera i det dagliga livet längtar Magdalenas berättare efter vägledning av sin andliga lärare, en Kristusfigur, vars död hon fortsätter att sörja. Av detta nya arbete säger Alicia Ostriker ” Marie Howe är bland våra mest begåvade poeter av trauma och helande, och där vardagen möter det heliga världen. I Magdalena höjer Howe ante. Hon kanaliserar nu ’kvinnan tas i äktenskapsbrott’ av Nya Testamentet legend, och hon är också hennes questing själv, älskare och mor, stigit till upphöjelse av det möjliga.”Och Mark Doty skriver,” varje bok av Marie Howe är en enastående prestation, men ingen är så vild levande som denna. Hur ser hon med så förödande tydlighet? Eller tillåta så mycket av ’vad de levande gör’ på sidan: undvikande, längtan, ömhet, förbittring och lust? Vad får motorn att gå? Den sneda, vetande, söker röst Maria Magdalena, bärs som den mest transparenta av masker. Erfarenheten av att fostra en dotter, en lång kärleksbåge som bygger sitt hus under åren. Howe sveper upp ett liv och fixar det på sidan och står här framför oss, det bedövade och tacksamma vittnet om allt som tas och beviljas av kärlek och tid.”
the Kingdom of Ordinary Time var en finalist för LA Times Book Prize; av samlingen dramatiker Eve Ensler sa, ” dessa dikter fick mig att flämta. Var och en en uppenbarelse, en livlina, en inhemsk galax. Detta är vår tids poesi, en guide för att leva på randen av det mystiska och det vardagliga.”Vad de levande gör tar upp sorgen att förlora en älskad och är en transparent, tillgänglig dokumentär om förlust. Publishers Weekly utsåg boken till en av de fem bästa diktsamlingarna 1997 och sa ”den preliminära omvandlingen av plågsam, långsam rörelseförlust till inlösen är Howes signalprestation i denna skrynkliga andra samling.”Till stor del en elegi till sin bror som dog av AIDS, hennes intimitet och mod i att blottlägga musiken av sin egen smärta—men aldrig smärtan ensam—är en del av dess resonans. Inuti varje dikt finns också en glädje, ett nytt andetag av livet, någon form av inlösen. ”Var och en av dem verkar vara en kärleksdikt för mig”, säger Howe. The Good Thief (1988) utforskar teman för relation, anknytning och förlust i en unik personlig sökning efter transcendens och valdes av Margaret Atwood för National Poetry Series. När hon gjorde sitt val, sa Atwood, ” att läsa det känner du alltid intresse, glädje ofta, och ibland den svala vinden på baksidan av nacken som får dig att tro att det finns en person till i rummet än det faktiskt är. Dessa dikter är intensivt kände, sparsamt uttryckt, och svårt att glömma; dikter av besatthet som överskrider sina egna mörka rötter.”
en del av hur brådskande och viktig Howes poesi är härrör från dess rot i verkligheten. Hennes mentor Stanley Kunitz sa en gång: ”oavsett om hon konfronterar existensens glädje eller skräck, är ljuset som faller på sidan fyllt med nåd och välgörenhet. I huvudsak är hon en religiös poet, den sällsyntheten bland författare i hennes generation.”Marie Howe ser sitt arbete som en bekännelse eller konversation. Hon säger helt enkelt, ” poesi säger något till någon.”
1988 valde Kunitz Howe för ett Lavan Younger Poets-pris från American Academy of Poets. Hon har sedan dess varit mottagare av stipendier från National Endowment of the Arts, Guggenheim Foundation och Bunting Institute vid Radcliffe College. År 2015 fick hon Poetry Fellowship från Academy of American Poets, en ära som erkänner framstående poetisk prestation—i Akademins Kansler Arthur Sze, ”Marie Howes dikter är anmärkningsvärda för sin fokuserade, intensiva och spökande lyricism. Hennes dikter utvecklas karakteristiskt genom en serie lysande uppgifter som samlar känslomässig kraft när de dyker in i komplexiteten i det mänskliga hjärtat. Hennes dikter är hyllade för att skriva genom förlust med verve, men de finner också det mirakulösa i det vanliga och förvandlar quotidian-incidenter till bestående uppenbarelse.”
hon bor i New York City och undervisar vid Sarah Lawrence College, New York University, och har undervisat vid Columbia University. Från 2012-2014 fungerade Howe som poetpristagare i staten New York. Under sin tid, hon arbetade med MTA och Poetry Society of America på en serie offentliga poesi händelser, inklusive Poeten är i: en firande av poesi i offentliga miljöer—som Grand Central Terminal eller Fulton Street Landing—där en rad prisbelönta poeter sitter i en monter (inspirerad av Lucy från Peanuts comic strip) och skriver en dikt för förbipasserande som begär en. Det är Howes hopp att detta kommer att bli en ständig händelse i New York City. I hennes sista dagar som State Poet Laureate, Howe organiserade, med Brooklyn Poet Laureate Tina Chang, Say Something NYC Poetry Rally: Rättvisa för Eric Garner och Michael Brown—en uppmaning till enhet, jämlikhet, empati, fantasi och Slutet på förtryck, som hölls i Washington Square Park.
Marie Howe föreläser och ger workshops om ämnena tro, poesi och bön.
poesi som bön
från vår tidigaste tid på jorden har bön uttalats som poesi. De tidigaste sånger och trollformler, Psaltaren av beröm, Bönfall och klagomål, den intima diskurs med det gudomliga i dikterna Donne, Herbert, Hopkins, och Dickinson leder oss till samtida röster Sexton, Berryman, Gluck, Manning, och moderna översättningar av de gamla oder Rumi och Kabir. Människor har ropat till det osynliga i tro och tvivel, i ensamhet och glädje, i förvirring och i förtroende. Genom poesi formar vi vårt rop till något väsentligt och vi sjunger det i rymden.
skriva som en port till tro
Howe belyser sätt att uppmärksamma vår egen intima diskurs med det gudomliga—och hur skrivande kan bli en port till tro. När vi skriver skriver vi in i det okända. Tro är inte en destination utan en muskel. Vår ankomst är bevis på upplevelsen av tro på transformativ alkemi av ord, tystnad, Musik, fantasi. Dikten är återstoden av denna upplevelse—både återstoden och vägen.
Marie Howes webbplats