KEXP ’ s Sound & Vision sänds varje lördag morgon från 7-9 AM PT, med intervjuer, konstnärskap, kommentarer, insikt och konversation till det berättar bredare historier genom musik och illustrerar varför musik och konst spelar roll. Du kan också höra fler berättelser i det nya ljudet & Vision Podcast. Nya avsnitt är ute varje tisdag. Prenumerera nu.
denna berättelse producerades av Celine Teo-Blockey
Sarah Tudzin är förmodligen mest känd för fronting bandet, Illuminati Hotties. Och, med goda skäl, hon skriver alla låtar, spelar många av instrumenten och producerade deras album Kiss Yr Frenemies.
albumet började som ett slags telefonkort för att visa upp sina tekniska färdigheter.
”många band var väldigt glada över att vilja samarbeta eller involvera mig på något sätt nu när de hade hört det här projektet”, säger Tudzin, som sedan utgivningen av Kiss yr Frenemies hade händerna på 20 olika skivor som producent, ingenjör eller mixer. Tudzin säger att hon älskar att producera eftersom det krävs kreativitet för att få någon annans vision till liv.
”du räknar ut något coolt, och du är som” låt oss bara prova det”, säger hon. ”Och bandet är som” ok. De kommer tillbaka in och du spelar det på högtalarna och alla är som Åh min Gud. Så det är min favoritdel av att göra en skiva, det är definitivt ett ögonblick när konstnären inser att de gör konst.”
men inte många kvinnor fortsätter att bli producenter. Efter tudzin examen från Berklee College of Music med en examen i musikproduktion, hon fortsatte med att arbeta på en stor inspelningsstudio. När hon kom, hon var fast med grunt arbete, som att få kaffe och även vaktmästeri uppgifter.
”klockan 4 på morgonen städade jag toaletten med någon som hade arbetat där i tre år”, säger hon. ”Och jag var som” jag måste lämna, det måste finnas ett annat sätt att göra det här jobbet.'”
tudzin varade bara sex veckor i den studion. Hon insåg att kvinnor som hade varit där ett tag inte blev befordrade till jobb som var mer händer med musiken. Faktiskt, en manlig kollega berättade Tudzin rakt upp att hon aldrig skulle komma bakom brädorna där ändå.
” och jag var som ” varför? Gör jag samma jobb som du?”Och det var precis som,” Tja, atmosfären här är som — inte riktigt vänlig om du är en tjej”, säger Tudzin.
detta uttalande upprepas av forskning från University of Southern California ’ s Annenberg Inclusion Initiative. En rapport som släpptes 2018 tittade på Grammy-nominerade och de som gjorde det vid årets slut Billboard Hot 100-diagram mellan 2012 och 2017. Forskningen visade att endast 2 procent av producenterna är kvinnor.
Grammy president Neil Portnow frågades om denna könsobalans — medan backstage på 2018 awards show. Han svarade, kvinnor måste ” stiga upp.”
bakslaget var snabbt.
”vad som hände på Grammys det året påverkade hur kvinnor drev tillbaka på branschen och sa” Det är dags för en förändring, vi behöver mer kvinnlig representation och vi ska göra något åt det”, säger Dr Kate Pieper, en forskare som var medförfattare till USC-rapporten.
som ett resultat skapades flera nya initiativ. Till exempel Alicia Keys She Is the Music, ett globalt nätverk som syftar till att öka antalet kvinnor i alla roller inom musikbranschen med allt från låtskrivarläger till mentorskap. Recording Academy inrättade också ett initiativ som specifikt syftar till att ta itu med problemet genom att få etablerade producenter att arbeta med och sponsra kommande kvinnliga producenter och ingenjörer.
John Vanderslice är en musiker och producent som äger små Telefonstudior i San Francisco och Oakland. Han säger att han alltid har haft kvinnliga producentingenjörer i sina studior.
” vi har sex ingenjörer, producenter på Personal och hälften av dem är kvinnliga”, säger han.
som musiker själv arbetar Vanderslice för närvarande med en skiva som kommer att produceras av Sami Perez, som spelar bas i bandet Cherry Glazerr.
men Vanderslice medger också den kvinnliga representationen han ser i sin studio och projekt är inte normen.
” det är som en pojkklubb. Det är patetiskt, ” han säger.
Vanderslice har träffat stora kvinnliga producenter som Grammy-vinnaren Leslie Anne Jones-hon har arbetat med album för Alice in Chains, Rosemary Clooney och Bobby McFrerrin. Hon har också arbetat med ljudspåren för Apocalypse Now, Requiem for a Dream och mer. Det finns också Sylvia Massy, som har producerat för Johnny Cash, verktyg och Red Hot Chili Peppers.
”båda har varit oerhört viktiga för att mentorera kvinnliga producenter”, säger Vanderslice, ” men jag skulle säga att du lika gärna kan leta efter kvinnliga ingenjörer på Google eller något, det är hemskt.”
Vanderslice tror att band själva kan vara en del av problemet. Denna brist på kvinnlig representation är en ond cirkel eftersom musikindustrin har varit mansdominerad så länge, band dras mot samma manliga producenter om och om igen.
”Chasing credits är som ren idiocy”, säger han. ”Jag menar, så många band gör det. Om du stöder bara människor som redan har makt om och om och om igen – det är något fel med dig. Det är inte bara Man, Kvinna, Du kan inte bara göra det här spelet. Så här konkretiseras kraften och du har dessa som okrossbara system.”
liksom Vanderslice säger Tudzin att hon ser fler kvinnliga producenter i sin musikvärld än vad det 2 procentantalet skulle få det att verka. Hon ser också branschen förändras. Till exempel blir större band mer medvetna om vilka band eller artister de bjuder in att öppna för dem på tur.
”artister är specifikt ute efter att lyfta upp band som är frontade av kvinnor och av människor av färg, av queer människor och marginaliserade människor”, säger Tudzin.
men trots detta tryck för mångfald i musikbranschen märker Tudzin att inte alla vita manliga band är nöjda med detta skifte.
”jag tror att det har varit omvänd skrämmande för många band som bara är vita dudes”, säger hon. ”Men sanningen är att dessa band kommer att bli helt bra. De får inte möjligheter och de gör lika bra och skivbolag signerar dem fortfarande.”
musikbranschen har stängt ute kvinnor i årtionden och Tudzin känner att dessa band missar poängen.
”jag tycker att det är sånt som alla glömmer om, är det-det är bara som att göra plats för fler människor”, säger hon. ”Det är inte, exklusive de människor som redan har suttit vid bordet du känner.”
Tudzin har märkt att fler kvinnor samlar inflytelserika krediter som producenter-från St.Vincent till King Princess och Clairo. Hon känner inte att det är i någons intresse för musikbranschen att hålla ut hälften av befolkningen. Eller någon som identifierar sig som icke-manlig.