목차:
- 현실적인 인물 수채화 피부 톤 만들기
- 소모품 목록
- 당신이 알아야 할 사항
- 피부 튜토리얼을 그리는 방법
- 축하
사실적인 인물 수채화 피부 톤 만들기
인간의 얼굴을 그림의 가장 중요한 부분 중 하나는 올바른 피부 색상을 얻는 것입니다.. 이것은 피부 톤이 크림 같은 흰색,장미 빛 분홍색 및 따뜻한 노란색에서 부드러운 모카 및 가장 깊은 초콜릿 갈색에 이르기까지 영역을 실행하기 때문에 어려운 작업처럼 느껴질 수 있습니다.
우리는 당신과 함께 당신이 현실적인 피부 톤을 달성하기 시작하는 데 도움이 될 것입니다 몇 가지 믿을만한 공식을 공유하기 위해이 문서를 만들었습니다. 우리는이 그림 피부 톤에서 추측을 바랍니다. 일단 당신이 이러한 기본 실험 하 고 때마다 정확한 그늘을 얻을 더 나은 준비가 될 거 야!
우리는 작가가 사용하는 색상의 색상 견본과 그녀가 조화로운 조합을 만들기 위해 함께 혼합하는 방법을 보여 드리겠습니다. 그런 다음,우리는 초상화에 그 색상을 적용합니다. 우리는 단계를 읽고 그것을 시도를 제공하기 전에 먼저 전체 비디오를 시청하는 것이 좋습니다. 그런 다음,일부 공급을 잡고 함께 따라!1990 년대 초반부터 1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,1990 년대 초반까지,
당신이 알아야 할 것
수채화 초상화에 사용할 수있는 가장 좋은 종이는 목화로 만든 헤비급 종이입니다. 이 종이는 여분의 흡수성과 약간의 질감이 있습니다. 그것은 특히 피부를 부드럽고 자연스럽게 보이게하는 부드러운 색상 전환을 만드는 데 적합합니다.
또한 수채화를 혼합 할 때 팔레트의 젖은 색상이 한 번 건조 된 용지에 나타나는 색상보다 밝고 포화 상태임을 유의하십시오. 건조 후 수채화가 약간 가벼워집니다.
피부 페인트 방법 튜토리얼
1 단계
첫 번째 피부 색조는 기본 색상을 사용합니다. 약간의 물도 섞어 더 투명하게 만듭니다.
2 단계
코,입술 및 눈썹 위와 같이 하이라이트가있는 부분을 남겨두고 얼굴을 칠하십시오.2 단계
다음으로,274 복숭아를 사용하여 음영을 추가합니다. 눈,코,광대뼈 및 이마 주변을 페인트합니다. 이 색상을 계속 겹쳐서 원하는 대비를 얻으십시오. 이 피부의 색상을 포화하는 데 도움이 방법을 알 수 있습니다.
4 단계
이 색상을 왼쪽의 그림자면에 추가하여 계속 사용합니다.5 단계
이제 얼굴의 특정 부분에 깊이를 더하기 위해 280 탄을 바릅니다. 이 그늘은 카푸치노를 연상케하며 우리의 초상화에 차원을 부여하는 데 적합합니다. 눈썹 아래에 아래 눈꺼풀과 그림자를 칠하십시오.
단계 6
이 같은 색을 사용하여 코 밑면과 눈썹 사이의 영역을 채 웁니다. 그것을 사용하여 코의 측면을 따라 그리고 아랫 입술 아래에 그림자를 만듭니다. 또한,턱에 약간의 음영을 추가하고 얼굴에 머리와 함께 그림자. 우리는 점차적으로 우리의 구성에 가치를 구축하고 있습니다.
팁:색상의 색조는 채도와 밝기를 나타내는 특성입니다.4730>
7 단계
견본 용지에 225 블러쉬 핑크와 213 스파이스 애플을 추가합니다.
8 단계
조금씩 아래로 당겨서 믹스하여 사랑스러운 따뜻한 피부톤을 연출합니다.
9 단계
이제 우리 얼굴에 장밋빛 색을 줄 때입니다. 뺨에 물 좀 적용 하 여 시작,코 끝에 광대뼈에서 시작. 다음으로,이 영역에이 새로운 색상의 유약을 추가하고 코 끝과 눈 주위에 동일한 그늘을 사용하십시오.
팁:글레이징은 한 색상의 페인트를 다른 색상 위에 얇게 코팅하는 기술입니다. 이 투명한 레이어는 새로운 색상과 음영을 만듭니다. 색상을 레이어링 할 때 브러시 끝을 사용하여 건조하기 전에 거친 선을 부드럽게하십시오. 이 얼굴의 표면이 부드럽게 보이게됩니다 그리고 당신은 아름다운 전환을 얻을 수 있습니다.단계 10
225,213 및 110 을 혼합하여 새로운 색상을 형성하고 이러한 색상의 그라데이션을 얻습니다.
단계 11
결과 색상을 사용하면 이전에 만든 그림자를 향상시킬 수 있습니다. 이 위 눈꺼풀과 아래 눈꺼풀의 주름뿐만 아니라 코의 측면을 강조하는 데 도움이됩니다.
힌트:그라데이션은 한 음영에서 다른 음영으로 부드럽게 전환되는 색상 영역입니다.
단계 12
색상의 색상 견본을 만듭니다. 단계 13
새로운 그라데이션을 위해 107 과 215 를 함께 혼합한다.
단계 14
이 새로운 색상으로 눈 주위의 영역과 눈썹 융기를 칠합니다. 이것은 더 많은 깊이를 추가하고 더 많은 정의를 추가하는 데 도움이됩니다. 그런 다음 코 끝,광대뼈,턱 및 입술 아래의 그림자에 적용하십시오.
팁:넓은 영역을 채우기 위해 습식 기술을 사용하고 있습니다. 우리는 그것에 더 많은 색상을 추가하기 전에 약간의 물 영역을 완충하여이 작업을 수행. 이 색상을 확산 할 수 있습니다. 건조하기 전에 만들 수있는 거친 모양이나 선을 부드럽게하는 것이 가장 좋습니다. 이 작업은 별도의 브러시를 사용하여 수행 할 수 있습니다. 4730>
15 단계
견본 용지에 네온 핑크와 사프란 오렌지를 놓습니다. 단계 16
233 과 215 를 혼합하여 가장 어두운 색에서 가장 밝은 색조로 그라데이션을 만듭니다.
단계 17
뺨과 얼굴의 다른 부분에 홍당무를 얻으려면 부드러운 브러시를 깨끗한 물로 적시고 물 233 과 물 215 의 혼합물을 이 부위에 바르십시오. 이 색상의 각 부분의 가장자리를 부드럽게 부드럽게하려면 작은 브러시를 사용하십시오. 그런 다음 밝은 톤으로 입술 영역을 덮고 하이라이트를 위해 도색되지 않은 영역을 남깁니다.단계 18
110-107 작은 금액을 혼합 하 고 눈 썹 및 속눈썹에 적용. 그런 다음 콧 구멍을 칠하고 입술의 모서리를 깊게하는 데 사용합니다.19 단계
다음으로,우리는 106 스칼렛 레드와 105 크림슨 레드로 페인트 할 것입니다.단계 20
립 영역을 밝은 음영으로 칠하고 하이라이트를 위해 도색되지 않은 영역을 남겨 둡니다. 입술의 그림자와 모서리를 페인트합니다.
단계 21
코의 그림자를 정의합니다.22 단계
견본 색상 276 보르도 레드 및 134 라일락.
단계 23
이 두 가지 음영으로 그라디언트를 만듭니다.
단계 24
다음으로,턱부터 광대뼈까지 음영 부위에 물기를 발라준다. 결과 색상으로,광대뼈에 턱에서 그림자를 통해 이동합니다. 코와 입술 아래에 그림자를 추가하고 위 눈꺼풀의 주름을 어둡게하십시오. 25 단계
105 크림슨 레드로 견본을 만듭니다. 그런 다음,276 과 134 를 섞는다. 당신이 어떻게 생겼는지 볼 수 있도록이 색상의 견본을 확인합니다. 입술에 그림자를 통해 페인트를 사용합니다. 26 단계
110 과 107 을 함께 섞어서 그 색의 그라데이션을 칠하는 연습을 한다. 당신이 견본 아래로 가볍고 가벼운 얻을 페인트로 채도의 변화를 알 수 있습니다.
단계 27
이제 머리를 칠 시간입니다. 이 시엔나는 163 노아,110 울트라 마린 블루,107 번트 시에나의 혼합물을 사용합니다. 먼저 가벼운 글레이징을 사용한 다음 전경에 도달 할 때까지 가닥을 점차 어둡게하십시오. 전경은 우리에게 가장 가까운 위치 영역을 나타냅니다.단계 28
을 함께 혼합한다. 견본을 만드십시오. 이것은 머리카락의 중간 톤이 될 것입니다.
단계 29
머리카락의 중간 톤을 페인트하고 그림 앞쪽으로 갈수록 개별 컬의 그림자를 점차 두껍게 만듭니다. 가벼운 스트로크를 사용하여 텍스처를 만듭니다.
팁:머리카락의 질감을 제대로 전달하려면 그림자가있는 부분에 약간의 군청색을 추가하십시오. 전경에있는 컬의 대비를 높이기 위해 무겁고 가벼운 스트로크를 계속 추가하십시오. 이를 위해 작은 브러시에서 더 큰 브러시로 이동하는 데 도움이됩니다.
30 단계
이제 작은 세부 사항을 추가 할 차례입니다. 매우 얇은 또는 라이너 브러시를 사용하여 속눈썹을 그리고 눈의 가장 어두운 부분 주위에 페인트하여 그림자에서 더 포화 된 색상을 얻습니다.31 단계
276 보르도 레드와 274 복숭아로 색상 견본을 만듭니다. 이 색상을 함께 섞으십시오.
단계 32
다른 것과 마찬가지로 결과 색상을 사용하여 채도의 변화에 특별한주의를 기울여 그라디언트를 만듭니다.
단계 33
이제 얼굴의 음영 부분을 그 색으로 칠하여 얼굴의 볼륨을 높입니다. 얇은 브러시를 사용하여 색상의 터치를 주입하고 선명한 윤곽을 추가 할 수 있습니다. 페더 링을 위해 큰 부드러운 브러시를 사용하십시오.
단계 34
머리카락 가닥을 만들려면 얇은 브러시와 중간 브러시를 모두 사용하십시오. 이 작업을 수행하는 방법은 다음과 같습니다.
팁:콘트라스트는 컴포지션의 가장 중요한 부분을 강조하는 가장 좋은 방법 중 하나입니다.
단계 35
마지막 터치는 얇은 가닥과 컬을 추가하는 것입니다. 그들을 어둡게 머리의 특정 섹션을 통해 페인트. 작은 브러시를 사용하여 전경에 몇 가지 추가 가닥을 만듭니다. 마지막으로 속눈썹을 어둡게하고 눈동자는 미묘한 전환을 위해 부드럽게합니다.
축하합니다
축하합니다! 당신은 피부 톤을 만들기위한 몇 가지 가치있는 색상 조합을 배우고 멋진 초상화를 위해 그들을 사용했습니다! 기억,그것은 시간과 초상화의 예술을 마스터하는 연습을 많이 소요,피부 톤은 시작에 불과합니다. 인내심을 갖고 계속 노력하십시오. 이 팁이 도움이되기를 바라며,이 튜토리얼이 당신에게 영감을 불어 넣었습니다!
