música japonesa, a cultura musical altamente eclética das ilhas japonesas. Ao longo dos anos, o Japão tem emprestado instrumentos musicais, escalas e estilos de muitas áreas vizinhas.A música indígena presente antes de 453 consistia de poemas cantados (reyei e imayo), canções tradicionais de guerra e sociais (kume-uta e saibara), e a kagura, música solene do templo xintoísta. Todas foram recitações em algumas notas. A importação de música estrangeira, particularmente da China, começou no quinto centavo. e continuou até o 12º cent. A antiga música cerimonial importada da China, que os japoneses chamavam de gagaku, já não existe na China, mas foi preservada quase intacta desde o quinto centavo. por uma tradição contínua de performance na corte imperial do Japão. É música orquestral usando o sho (um órgão de boca, o Sheng Chinês), o shakuhachi (uma flauta longa), e o hichiriki (um pequeno Oboé).
as cantilações da religião budista vieram para o Japão por meio da Coreia no 6º cent. e foram seguidos no sétimo centavo. pelo bugaku, uma dança cerimonial com música de origem indiana. Nos 9 e 10 cêntimos. muitos instrumentos, incluindo o biwa (um alaúde de quatro cordas usado para acompanhamento) e o koto (uma cítara Longa Com 13 cordas de seda, usado tanto como um instrumento solo e em conjunto), foram introduzidos a partir da China.
a meio caminho entre sagrado e secular é a música do no drama, que data do 14º cent. (see Asian drama). Ele é retido vocal recitativo, utai, usando pequenos intervalos, ornamentação Asiática (Por exemplo, deslizar, tremolo, vibrato), e acompanhamento por flauta e bateria. A música secular Popular no Japão começou no décimo sexto cent. com a introdução da China do samisen, um instrumento de três cordas, arrancado assemelhando-se a uma guitarra, usado para acompanhar as músicas. Mais tarde, a música secular também incluiu criações operalike e muitas variedades de kumi (música de câmara para ensemble, voz e koto) e koto solo (muitas vezes conjuntos de variações melódicas sobre um tema curto, ou damono). Hogaku é o nome da música popular e popular ouvida em festivais ao ar livre.
os japoneses usam dois tipos básicos de escala, ambos pentatônicos. O primeiro, usado na música sagrada e comum a toda a Ásia Oriental, tem dois modos?ryo, o modo masculino, e ritsu, o modo feminino. A escala mais frequentemente usada, encontrada também na Indonésia e na Índia S, enfatiza os semitones e existe em três modos, todos usados livremente dentro da mesma composição?hirajoshi, o mais importante, representado aproximadamente no piano pela série ABCEFA; kumoijoshi, o segundo em importância, aproximado por EFABCE; e iwato, aproximado por BCEFAB.
a música japonesa tem um comprimento de frase desigual, e o quarto é um intervalo particularmente importante. A ornamentação depende do tipo e finalidade da peça. O ritmo é quase invariavelmente em dois metros, com passagens ternárias ou irregulares ocorrendo raramente. No entanto, os ritmos independentes do tambor, quando estes estão presentes, tendem a obscurecer a batida básica aos ouvidos ocidentais. A música é principalmente monofônica, embora a heterofonia ocorre na música orquestral e em peças para voz e koto.A Restauração Meiji viu a importação de música ocidental para o Japão, começando com a banda de Metais. Na década de 1880, a música ocidental foi introduzida nas escolas, e em 1887 a Academia de música foi estabelecida em Tóquio. Mais tarde, orquestras sinfônicas foram formadas, e a música ocidental tornou-se parte integrante da vida cultural do Japão. Compositores japoneses contemporâneos notáveis incluem Yasushi Akutagawa, Kan Ishii e Akira Miyoshi. Seiji Ozawa, um maestro de reputação internacional, nasceu no Japão.
See W. P. Malm, Japanese Music and Musical Instruments (1959); H. Tanabe, Japanese Music (rev. ed. 1959); S. Kishibe, the Traditional Music of Japan (1966); E. Harich-Schneider, A History of Japanese Music (1973).