Donatello a produs prima sa sculptură în relief din bronz, Sărbătoarea lui Irod, în c. 1427 pentru Baptisteriul Catedralei Siena din Italia. Remarcată pentru utilizarea sa de pionierat a perspectivei, sculptura, care măsoară doar 60 x 60 de centimetri, descrie decapitarea lui Ioan Botezătorul după ce Salome i-a cerut lui Irod Antipa capul pe un platou. În scenă, un călău prezintă capul tăiat și Irod reacționează în șoc. În 1416, Lorenzo Ghiberti a fost invitat de oficialii Catedralei din Siena să lucreze ca consilier și designer pentru comiterea unui nou font de botez. Conform planurilor originale, cele șase sculpturi în relief, care urmau să împodobească laturile fontului hexagonal, urmau să fie completate de Ghiberti și de doi artiști locali Sienezi. A lui Donatello sărbătoarea lui Irod relief a fost adăugat pentru a înlocui unul dintre reliefurile lui Jacopo della Quercia, un artist implicat în proiect, care căzuse în spatele programului. Transferul acestei comisii și începerea lucrărilor lui Donatello asupra proiectului au avut loc în 1423, când a fost făcută o plată inițială în avans pentru ajutor către Donatello. Plata finală către Donatello a fost făcută în 1427, când relieful finit a fost colectat de la atelierul lui Donatello din Florența și transportat la Siena. Comisia inițială a specificat că scena descrisă ar trebui să fie momentul „în care capul Sfântului Ioan a fost adus la masa regelui”, pe care Donatello l-a extins în scena cunoscută acum sub numele de sărbătoarea lui Irod.
în reprezentările anterioare, cum ar fi Andrea Pisano reliefurile de pe ușile sudice ale Baptisteriului din Florența (1330-1336), dansul lui Salome, decapitarea Sfântului Ioan și prezentarea capului regelui Irod, au fost separate în diferite scene. Donatello reunește aceste elemente, folosind narațiunea continuă pentru a ilustra scena și a înfățișa martiriul lui Ioan fără a arăta în mod explicit detaliile sângeroase ale decapitării. Un alt mod în care opera lui Donatello diferă de reprezentările anterioare este expresivitatea emoțională a figurilor, deoarece Irod și tovarășii săi se retrag fizic din brutalitatea capului tăiat, încurajându-ne pe noi, privitorul, să ne implicăm și în scenă.
adăugarea elementelor arhitecturale permite încorporarea perspectivei liniare în scenă, sporind concentrarea asupra punctelor și figurilor narative. Donatello a fost inspirat de explorarea lui Brunelleschi într-un sistem de perspectivă liniară care implică ortogonale (linii diagonale care se întâlnesc într-un punct central de dispariție) și transversale (liniile care traversează aceste ortogonale) care lucrează împreună pentru a atrage ochiul spre punctul de dispariție și a crea o iluzie a spațiului pe o suprafață bidimensională. Sculptorul manipulează acest dispozitiv având punctul focal care duce la un ‘V de spațiu deschis, încurajând ochiul să se deplaseze pe panou către cele două grupări separate, mai degrabă decât să se concentreze pe un singur element. Includerea perspectivei liniare va deveni ulterior un element standard în pictura și sculptura renascentistă, după ce a fost descrisă de Leon Battista Alberti în tratatul său din 1435 Delia Pictura. Încă o dată, arta lui Donatello este înaintea timpului său.